Sobre aplicação do princípio de interação entre os corpos da dança samba de gafieira a processos criativos teatrais

Abstract

Esta pesquisa investiga a aplicação do princípio de interação entre os corpos da dança samba de gafieira (SG) a processos criativos teatrais, a fim de averiguar suas possibilidades e potencialidades artísticas. Para isso, conjuntamente à investigação teórica foram desenvolvidos três diferentes processos criativos ao longo destes estudos de mestrado: GANCHOS (2018); Quarta da Carne (2019) e ALAÍDE (2019), que auxiliaram na investigação de algumas hipóteses levantadas inicialmente. A metodologia de abordagem se dá a partir da mútua alimentação entre fundamentação teórica e processo prático-poético, apoiada pelas noções da Practice as Research (PaR) compartilhadas pelo professor e pesquisador inglês Robin Nelson. Busca-se examinar a possibilidade de uma organicidade na fusão entre as linguagens do teatro e da dança de salão brasileira samba de gafieira e possíveis potencialidades artísticas provenientes dessa organicidade. A dissertação está dividida em três momentos. A partir de uma breve perspectiva histórica no Capítulo I busca-se compreender melhor como se deu a formação desta dança, investigando as hibridações culturais que possibilitaram o desenvolvimento das danças de salão brasileiras no Brasil para buscar melhor compreender como ocorreu a origem da dança samba de gafieira. Para isso contarei com o importante auxilio de autoras e autores nesta busca como Elizabeth Aldrich (1998), Bettina Ried (2003), Nestor Garcia Canclini (2016), Peter Burke (2006), Zeca Ligiéro (2011), Alejandro Frigerio, Lira Neto (2017), Jota Efegê (1974), Leonor Costa (2011) e Marco Antônio Perna (2011). No Capítulo II serão abordadas características básicas das danças de salão brasileiras e características específicas do samba de gafieira com o objetivo de buscar melhor compreender o princípio de interação entre os corpos do samba de gafieira a ser aplicado aos processos criativos. Para tentar alcançar essa melhor compreensão será estabelecido um diálogo com outros(as) teóricos(as) como Maristela Zamoner (2011), Denise Zenícola (2005) e Edward T. Hall (1977) e ainda José Gil (2001), Zilá Muniz (2011), Ciane Fernandes (2006), Lenira Peral Rengel (2001), que aportam conceitos úteis baseados nas práticas de coreógrafos(as) como Steve Paxton, Anna Halprin, Merce Cunningham e Rudolf Laban, que darão suporte a conceitos trabalhados no samba de gafieira. No Capítulo III os processos criativos teatrais serão apresentados e analisados individualmente a partir dos conceitos trabalhados nos capítulos anteriores e em seguida será compartilhada a busca das potencialidades artísticas realizada a partir de exercícios e provocações cênicas que ocorreu ao longo desta pesquisa. Os resultados alcançados supriram as expectativas iniciais, revelando um potencial ainda maior do que o imaginado na criação de cenas a partir da dança samba de gafieira, bem como sobre os benefícios para a cena e para os intérpretes que a prática da interação entre os corpos pode trazer.